Regisseur & Medienwissenschaftler · Bielefeld
Erzählungen in Form von Fotografie und bewegtem Bild haben eine besondere Kraft. Mit visuellen Darstellungen jeglicher Form Geschichten zu erzählen, löst tiefgreifende Prozesse aus. Verborgenes wird gehoben, Sichtbares neu definiert. Die schöpferische Arbeit zusammen mit Künstlern und Schauspielern war die größte Antriebsfeder für meine Tätigkeiten. Es entstanden freie Arbeiten die meinen Werdegang als Filmemacher und Fotograf für viele Jahre bestimmten.
Seit 2020 bin ich im Artcenter Bielefeld in der Hans-Sachs-Straße 4 ansässig. In den letzten Jahren habe ich vermehrt dokumentarische und narrative Kurz- sowie Langfilme entwickelt. Diese handeln von Licht und Dunkelheit. Den Kämpfen mit uns selbst. Der selbstreflexiven Reise und überhöhter Wirklichkeiten in Form von märchenhafter Meta-Erzählungen. Arbeiten, die Festivals wiederholt dem magischen Realismus zugeordnet haben. Im Gegensatz dazu stehen dokumentarische Arbeiten, die versuchen einen Blick hinter die Fassade zu werfen. Lebenswelten zu verstehen und neu zu denken. Konventionen zu sehen und begreifbar zu machen. Mensch und Umwelt zu erforschen. Diese Arbeit möchte ich zusammen mit meinen Kollegen und Kolleginnen fortsetzen.
Mein Themenschwerpunkt ist die Auseinandersetzung mit verschiedenen Formen der Identität - persönliche, kollektive oder auch räumliche Identitäten. Grenzen durchziehen unsere Leben und beeinflussen, wie wir miteinander umgehen und kommunizieren. Viele dieser Prozesse sind uns nicht bewusst und formen doch einen Großteil unserer Welt. Mir ist es wichtig Hintergründe zu erarbeiten - und damit Kontext zu schaffen.
Meine künstlerische und theoretische Arbeit beschäftigt sich mit Identität als relationalem, liminalem Prozess im Stadtraum. Mich interessiert, wie sich individuelle und kollektive Selbstbilder nicht abstrakt, sondern körperlich, räumlich und wahrnehmungsbezogen ausbilden – in Übergängen, Schwellen und Momenten erhöhter Sensibilität.
In Arbeiten wie dem Tanztheaterstück „Liminal Space“, das öffentlich im Theaterlabor Bielefeld aufgeführt und vom Kulturamt Bielefeld gefördert wurde, habe ich Stadtraum als Schwellenraum erfahrbar gemacht. Licht, Form, Bewegung und Rausch fungieren dabei nicht als Dekoration, sondern als Mittel der Wahrnehmungsverschiebung. Identität erscheint nicht als feste Zuschreibung, sondern als etwas, das im Zusammenspiel von Körper, Umgebung und Beobachtung emergiert.
Meine Praxis bewegt sich bewusst an der Schnittstelle von Kunst, Theorie und experimenteller Forschung. Ziel ist es, Stadträume nicht zu erklären oder zu bebildern, sondern sie als offene Erfahrungsräume zu aktivieren, in denen individuelle und kollektive Identitätsprozesse sichtbar, spürbar und verhandelbar werden.
Verschiedene Herausforderungen benötigen unterschiedliche Lösungsansätze, sodass sich keine einheitlichen Strategien festlegen lassen. Solche zu erarbeiten ist die schwierigste aller Aufgaben. Diese Veränderungen bei Bedarf anzustoßen und fortwährend kritisch zu hinterfragen ist ein ständiger Prozess. Die Erfahrungen im szenischen und dokumentarischen Film, sowie in der Fotografie wären ohne eine auf das Projekt zugeschnittene Arbeitsweise wirkungslos. Die Auseinandersetzung mit zum einen künstlerischen und zum anderen medienpädagogischen, journalistischen und wissenschaftlichen Methoden, ermöglicht eine systemische Herangehensweise und fördert in Zusammenarbeit mit anderen Freischaffenden die Verschiebung künstlicher Grenzen. In unseren Köpfen und ganz real.
Ich bin Regisseur und Medienwissenschaftler.
Creative Producer, Autor, Kameramann, Fotograf und Colorist.
Freischaffender Künstler.
Eine aktuelle Übersicht meiner Arbeiten — Filme, Kampagnen, Bildungsformate sowie Forschungs- und Systemarbeit — findet sich unter arturklassen.de/arbeitsproben.
Daneben dokumentarische, redaktionelle und medienpädagogische Filmarbeiten für Institutionen — dokumentiert in den Arbeitsproben — sowie Crew- und Produktionserfahrung in Spielfilm-, Dokumentar- und TV-Produktionen: Crew United · IMDb
Regie, Drehbuch, Produktion, Kamera, Color Grading
Dokumentation, Spielfilm, Kurzfilm
Foto-Dokumentation, Reportage- und Portraitfotografie, konzeptionelle Fotografie
Prozessorientierte / prozessbegleitende Fotografie
Inhaltliche Erarbeitung von Filmstoffen, Konzeption, Planung und kreative Leitung
Teambildung und Produktion
Analyse komplexer Bedarfe und Übersetzung zwischen Fachwelten
Entwicklung und Erprobung tragfähiger Prozesse, Wissensarchitekturen und Prototypen
Iterative Umsetzung über Feedback-, Freigabe- und Übergabeschleifen · KPI-, Mess- und Auswertungslogik
Schulung und Begleitung von Teams · verantwortungsvoller Umgang mit sensiblen gesellschaftlichen Themen
Content-Architektur, Redaktionspläne, Checklisten
Betriebsdokumentation, Wissensarchivierung und Übergabe in Teams
Web- und Medienplattformen, strukturierte Inhalte und informationsgestützte Systeme —
von lokalen Wissensarchiven bis zu KI-gestützter Recherche und Produktion
Kompetenzen aus den gezeigten Projekten — gruppiert und dort abgestuft, wo eine Einordnung sinnvoll ist. Identisch mit der Übersicht in der Arbeitsproben-Mappe.
Formatentwicklung · Storytelling, Dramaturgie, Regie · Drehbuch, Treatment, Storyboard, Shotlist · Kamera, Licht und Ton · Fotografie: Unternehmen, Industrie, Porträt, Luftbild · Schnitt, Color Grading, Postproduktion · Motion Design und 2D-Animation · Sounddesign, Mischung und eigene Filmmusik · Projektionsdesign und Live-Mapping · Ausspielung für Fernsehen, Web, Social Media, Bildungsformate und Bühne · mehrsprachige Fassungen und Untertitel
Verantwortung von der Idee bis zur Auslieferung · Produktionsplanung, Disposition, Drehorganisation · Kalkulation, Angebote, Budgets, Nachträge · Führung von Teams bis 25 Personen · Steuerung externer Produktionspartner · Zusammenarbeit mit Redaktionen, Fachpersonal und Institutionen · Aufbau von Studios und Produktionsinfrastruktur · Freigabe-, Korrektur- und Übergabeprozesse · dokumentierte, reproduzierbare Workflows
Analyse komplexer Bedarfe und Übersetzung zwischen Fachwelten · Entwicklung und Erprobung tragfähiger Prozesse, Wissensarchitekturen und Prototypen · iterative Umsetzung über Feedback-, Freigabe- und Übergabeschleifen · Einführung neuer Arbeitsweisen sowie Schulung und Begleitung von Teams in institutionellen Kontexten · KPI-, Mess- und Auswertungslogiken zur Wirkungsprüfung · dokumentierte Strukturen, die Wissen langfristig nutzbar und von anderen weiterführbar machen · verantwortungsvoller Umgang mit sensiblen gesellschaftlichen Themen, Quellen und Perspektiven
Recherche und Themenentwicklung · journalistische Aufbereitung komplexer Sachverhalte · Zusammenarbeit mit TV-Redaktionen · Interviewführung, Arbeit mit Zeitzeugen und Fachleuten · verantwortungsvoller Umgang mit sensiblen Themen, Quellen und Bildmaterial · Anpassung an Kanäle und Zielgruppen · Konzeption und Leitung von Film- und Medienworkshops · eigene didaktische Methoden · Schulung von Teams in Redaktions-, Produktions- und Social-Media-Prozessen
Aufbau von Produktions- und Redaktionsworkflows · Betriebshandbücher, Checklisten und technische Dokumentation · Redaktionspläne und Content-Architekturen · Kennzahlen- und Auswertungslogiken · Systeme, die andere selbstständig weiterführen können · technische Medieninfrastruktur für Rendering, Postproduktion und Live-Ausspielung · Webplattformen und Wissenssysteme · Datenschutz und Datensouveränität als Entwurfsprinzip
Adobe Creative Cloud (Premiere Pro, After Effects, Photoshop, InDesign, Illustrator) · DaVinci Resolve inkl. Fusion und Fairlight · Logic Pro · Lightroom · Celtx · MadMapper · Kamera-, Licht- und Tontechnik (u. a. RED, Sony, Panasonic) · Drohnenproduktion und Luftbild-Stitching · Projektions- und Medienserver-Technik
HTML, XML (Auszeichnung, Annotation, Datenverarbeitung), CSS, PHP (erweiterte Kenntnisse) · Python, Node-RED, YAML-Konfiguration (gute Kenntnisse) · Astro und TypeScript in eigenen Webplattformen · MQTT, OSC, Art-Net für Show- und Anlagensteuerung · Server- und Rechnerinfrastruktur (Linux, Windows, macOS): Aufbau, Wartung, Automatisierung · lokale RAG-Wissenssysteme
generative KI in realen Auftragsproduktionen · KI-gestützte Previsualisierung · KI-generierte Inhalte für Live-Projektionen
Deutsch (Muttersprache) · Englisch (verhandlungssicher, auch Arbeits- und Workshopsprache) · Russisch (mündlich sicher; Arbeitssprache in zweisprachigen Bildungs- und Filmprojekten) · Französisch (Grundkenntnisse)
Toljatti liegt 800 Kilometer Luftlinie südöstlich von Moskau am östlichen Ufer einer Wolgaschleife und ist vorallem durch die Lada Werke bekannt.
Meine Eltern entschieden nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion nach Deutschland zurückzukehren.
Seit 1994 lebe ich in Ostwestfalen-Lippe. Aufgewachsen bin ich in Bielefeld.
Gymnasium am Waldhof Bielefeld
Fotograf und Mediendesigner; Hochzeitsfotografie und Hochzeitsfilm
FHM Bielefeld
Film & Fotografie
Zusammenarbeiten mit verschiedenen Künstlern, Institutionen und Unternehmen
Galileo (Pro7): Postproduktion, Redaktion, Technik, Second Unit, Set Assistant
The Class of `39 (ARD): Second Unit Assistant, Set Assistant
Open Desert (Sat.1): Casting Camera
Bayern! / Bavaria! (BR / ARTE): Postproduktion
Verliehen vom Filmhaus Bielefeld;
„Saint - Extrablatt“ Musikvideo
Bielefelder Stadtgeschichten
Der Puppenbauer; Laub und Herbst; Feldmanns Riesenrad: Portraits (TV)
Hermannsdenkmal; Sparrenburg; Kaiser-Wilhelm-Denkmal an der Porta Westfalica: Timelapses und Hyperlapses (Online)
Projekt Lesbos - Zwischen Hoffnung und Leid (Flüchtlingsprojekt in Zusammenarbeit mit dem WDR und Neue Westfälische)
Kreative Leitung des offiziellen "Rausch" Kinotrailers für den Bilder Beben Kurzfilmwettbewerb 2017;
Projektbegleitende Beratung von Filmhaus
Mitgliedern, sowie Betreuung unterschiedlicher
Filmproduktionen.
www.filmhaus-bielefeld.de
www.filmreiz.de
Entwicklung von dokumentarischen Inhalten und szenischen / narrativen Filmstoffen.
Regie, Drehbuch, Musik - Film ansehen · Trailer
Was ist Illusion und Wirklichkeit? Mensch und Umwelt verändern sich.
Die Bewohner einer mittleren Großstadt suchen eine alte verlassene Druckerhalle am Rande eines Waldstücks auf.
Hier wird Ihnen versprochen mehr über sich selbst erfahren zu können - doch jeder Besucher hat einen individuellen Preis zu bezahlen.
Ein eigenartiger Pförtner empfängt die Suchenden und überreicht Ihnen jeweils einen auf sie zugeschnittenen Schlüssel.
Das Öffnen der Tür läutet schließlich eine Reise ein - der Raum als Spiegel ihrer selbst.
Mit Ihren verborgenen Sehnsüchten und Ängsten konfrontiert verschwimmt zunehmend die Grenze zur Realität.
Verliehen im Bambikino für „Die Tür“ (Experimentalfilm)
Kurzfilmfestival GT
Hinter Glas: die stillgelegte Druckerei des Westfalen-Blatts — Drehort von „Die Tür“; in der Scheibe spiegelt sich ein Plakat von „Das Salz der Erde“.